Quer aprender todas as coreografias, cantar as músicas e fazer as cenas dos Descendentes?
A OCA fará uma oficina de teatro musical com o tema “Descendentes”. É sua hora de brilhar e mostrar todo seu talento!
Mas as vagas são limitadas.
Faça sua pré-inscrição no formulário abaixo e garanta já sua vaga!
Por Andre Gama
A prática do Canto não se concentra apenas na voz. Assim como nas outras modalidades de Artes do Corpo, requer uma preparação física para possibilitar o uso da voz no seu mais alto nível. Exercícios respiratórios, vocais, postura, interpretação e a criação de repertório são alguns elementos das aulas do curso de Canto Belting da OCA.
As técnicas do Canto Belting são utilizadas também por quem utiliza a voz como ferramenta de trabalho, como professores, atores e palestrantes. Esta técnica é conhecida por permitir grande ressonância vocal, e vem sendo cada vez mais procurada por cantores, pois seu resultado é uma voz com muita energia e amplitude. Esta técnica desenvolve o uso mais eficiente da voz, sem o risco de lesões do aparelho vocal, dando longevidade aos profissionais.
Por Andre Gama
O Teatro é uma representação da vida. Através da ficção, elucida questões da vida real, proporcionando ao seu praticante um desenvolvimento emocional, psíquico, intelectual e corporal.
Através de técnicas e exercícios, as aulas de teatro buscam dar materiais e vivências ao ator, para que este possa representar diversos personagens e personas, construindo assim um pensamento crítico e desenvolvendo habilidades sociais muito importantes em nosso mundo contemporâneo. Desenvolve ainda a leitura, a memorização, a interpretação (texto, signos, gestos, comunicação não verbal), a oratória, a postura em cena, além de outras habilidades e competências importantes para um ser humano em qualquer área de sua vida.
Quantas vezes você já pensou em finalmente fazer o que gosta, mas deixou que as circunstâncias ou pensamentos negativos mudassem seu propósito?
Cobranças feitas por si mesmo, medo do que os outros vão pensar, preconceito com idade ou de como será recebido são os únicos empecilhos para não fazer aquilo que se deseja.
No entanto, ao realizar um antigo (ou novo) anseio, a sensação de felicidade, de bem estar e de plenitude que se experimenta nos faz superar qualquer dessas barreiras.
Não deixe que o mundo exterior diga o que você deve ou não fazer. Aquilo que você almeja, é o que te fará feliz, pois almejar é “desejar com a alma”.
Se você sente que a arte é o que falta na sua vida, entre em contato conosco e venha experimentar um novo estilo de vida.
Nós acreditamos em você. Acredite também! Mude sua vida.
A Dança Contemporânea não é propriamente uma modalidade de aula, mas um conceito. Ela caracteriza-se, antes de tudo, pelo pensamento que a concebe, com a premissa de expressar e dialogar os anseios e as questões da sociedade na atualidade. Não obstante, antecipa-se a essas tendências, criando, muitas vezes, trabalhos de vanguarda.
Este conceito de Dança Contemporânea utiliza-se de diversas técnicas e métodos para instrumentar os corpos dos bailarinos e, a partir daí, construir o seu discurso. Essas técnicas são frutos de apuradas observações do corpo humano, da sua relação com o espaço físico e o tempo. Também, são resultados de pesquisas práticas, com a investigação e experimentação de parâmetros concretos dentro da relação corpo/tempo/espaço. Outras vertentes artísticas também servem como fonte de conhecimento para a Dança Contemporânea, que muitas vezes se utiliza de técnicas teatrais, circenses, e muitas outras modalidades, aplicando esses princípios ao desenvolvimento da sua movimentação.
A Dança Contemporânea também provoca a análise instrospectiva, e através dela, o desenvolvimento do indivíduo, estimulando o contato e o trato com as questões mais intrínsecas do ser humano, e as elucidando através do dialogo do corpo com a música e o espaço, externando as emoções e sentimentos.
Autor: Andre Gama
