DESCENDENTES Na OCA

Quer aprender todas as coreografias, cantar as músicas e fazer as cenas dos Descendentes?

A OCA fará uma oficina de teatro musical com o tema “Descendentes”. É sua hora de brilhar e mostrar todo seu talento!

Mas as vagas são limitadas. 
Faça sua pré-inscrição no formulário abaixo e garanta já sua vaga!

Pré-Inscrições - Oficina Descendentes
Formulário de Pré-Inscrição para a Oficina de Teatro Musical Pocket Show Descendentes Início previsto: Outubro de 2020 Apresentações (previsão): Final de Novembro/2020 Nro de Apresentações: 4

Canto – Técnica Belting

Por Andre Gama

A prática do Canto não se concentra apenas na voz. Assim como nas outras modalidades de Artes do Corpo, requer uma preparação física para possibilitar o uso da voz no seu mais alto nível. Exercícios respiratórios, vocais, postura, interpretação e a criação de repertório são alguns elementos das aulas do curso de Canto Belting da OCA.

As técnicas do Canto Belting  são utilizadas também por quem utiliza a voz como ferramenta de trabalho, como professores, atores e palestrantes. Esta técnica é conhecida por permitir grande ressonância vocal, e vem sendo cada vez mais procurada por cantores, pois seu resultado é uma voz com muita energia e amplitude. Esta técnica desenvolve o uso mais eficiente da voz, sem o risco de lesões do aparelho vocal, dando longevidade aos profissionais.

Teatro

Por Andre Gama

O Teatro é uma representação da vida. Através da ficção, elucida questões da vida real, proporcionando ao seu praticante um desenvolvimento emocional, psíquico, intelectual e corporal.

Através de técnicas e exercícios, as aulas de teatro buscam dar materiais e vivências ao ator, para que este possa representar diversos personagens e personas, construindo assim um pensamento crítico e desenvolvendo habilidades sociais muito importantes em nosso mundo contemporâneo. Desenvolve ainda a leitura, a memorização, a interpretação (texto, signos, gestos, comunicação não verbal), a oratória, a postura em cena, além de outras habilidades e competências importantes para um ser humano em qualquer área de sua vida.

Protocolos de Segurança COVID-19

A retomada de nossas atividades terá que seguir os protocolos definidos pela Prefeitura de São Paulo.
Para isto, desenvolvemos alguns procedimentos para que possamos garantir a segurança de todos os alunos e professores.

Veja no video abaixo:

Volta às Aulas na OCA!

Volta às Aulas na OCA!

No dia 03 de agosto de 2020 retomaremos nossas atividades! Sim, é uma ótima noticia! Porém, a retomada terá que seguir os protocolos definidos pela Prefeitura de São Paulo, e trará algumas restrições, para que todos possam voltar a fazer aquilo que amam, com toda a segurança e cuidados.

Horário de Funcionamento

Nosso horário de funcionamento será reduzido: apenas 04 horas diárias, nos seguintes horários:
De Segunda à Sexta, das 16:00 às 20:00
Aos Sábados, das 09:00 às 13:00.

Turmas Menores

Também, reduziremos o número de alunos por turma, que será de apenas 09 alunos.

Por isso, é importante que os alunos já matriculados manifestem seu retorno até o dia 30 de Julho de 2020.

Procedimentos de Segurança

Até o dia 01 de agosto de 2020, publicaremos um vídeo com todo o procedimento de higienização e sanitização dos ambientes e salas de aula, assim como as exigências na recepção dos alunos (uso obrigatório de máscaras, garrafinhas etc).

Clique AQUI para ver o vídeo.

Garanta sua Vaga!

Se você ainda não é aluno da OCA, entre em contato pelo nosso Whatsapp e informe-se como efetuar sua matrícula.

Para saber mais sobre os horários atuais, clique AQUI.

Vale lembrar que as aulas experimentais estão suspensas até que sejamos liberados para o funcionamento normal. Apenas alunos matriculados poderão frequentar as aulas.

Esperamos vocês!

Direção OCA – Oficina Corpo e Arte.

Street Dance (Hip Hop)

O termo Street Dance (ou Dança de Rua) é utilizado para denominar um conjunto de danças da cultura Hip Hop, como o Breaking, o Locking, Popping, Bboying entre outros. Resultado da manifestação da cultura urbana de rua, tem conquistado grande espaço nas escolas de Dança, na propaganda e na mídia como um todo. 

Esta modalidade tem em sua essência o pulsar da arte popular, dialogando diretamente com as pessoas. Utilizando-se de diversos gêneros musicais populares, tornou-se uma vertente muito democrática, pois seus praticantes buscam sempre um estilo próprio, fazendo uso da liberdade criativa que é a essência da modalidade.

Hoje em dia o Street Dance é muito presente em filmes, televisão, clipes, propagandas e até mesmo em musicais da Broadway.

Autor: Andre Gama

Ballet Clássico

O Ballet Clássico é a modalidade acadêmica mais antiga de Dança ainda em atividade. É uma técnica que começou a ser codifica no seculo XVI, e seu conhecimento vem sendo aprimorado e renovado dia após dia.

A Dança Clássica propõe alcançar  a qualidade máxima do movimento do corpo humano, através de técnicas que desenvolvem todos os aspectos que formam um ser humano. 

O Ballet Clássico reúne movimentos de força, suavidade, de explosão muscular, isometria, assim como a concentração, disciplina, trabalho em equipe, confiança, autoconhecimento, controle mental, proporcionando o desenvolvimento de competências fundamentais para a vida em sociedade. 

O Ballet Clássico contém em sua prática todas as qualidades e requisitos para o desenvolvimento motor, cognitivo, emocional e holístico. Mais além de uma atividade, o Ballet Clássico atua diretamente na construção e transformação do indivíduo, de seus hábitos, de sua personalidade, potencializando suas qualidades e desenvolvendo suas deficiências, buscando o equilíbrio em todas as áreas, tornando-se assim, um estilo de vida.

Autor: Andre Matos da Gama

Dança Contemporânea

A Dança Contemporânea não é propriamente uma modalidade de aula, mas um conceito. Ela caracteriza-se, antes de tudo, pelo pensamento que a concebe, com a premissa de expressar e dialogar os anseios e as questões da sociedade na atualidade. Não obstante, antecipa-se a essas tendências, criando, muitas vezes, trabalhos de vanguarda.

Este conceito de Dança Contemporânea utiliza-se de diversas técnicas e métodos para instrumentar os corpos dos bailarinos e, a partir daí, construir o seu discurso. Essas técnicas são frutos de apuradas observações do corpo humano, da sua relação com o espaço físico e o tempo. Também, são resultados de pesquisas práticas, com a investigação e experimentação de parâmetros concretos dentro da relação corpo/tempo/espaço. Outras vertentes artísticas também servem como fonte de conhecimento para a Dança Contemporânea, que muitas vezes se utiliza de técnicas teatrais, circenses, e muitas outras modalidades, aplicando esses princípios ao desenvolvimento da sua movimentação.

A Dança Contemporânea também provoca a análise instrospectiva, e através dela, o desenvolvimento do indivíduo, estimulando o contato e o trato com as questões mais intrínsecas do ser humano, e as elucidando através do dialogo do corpo com a música e o espaço, externando as emoções e sentimentos.

 

Autor: Andre Gama

Jazz Dance

O Jazz Dance é uma dança que nasceu nas ruas de New Orleans no inicio do século XX, e que foi evoluindo através dos tempos, haja vista que é uma linguagem que expressa os sentimentos, comportamentos e anseios da sociedade. 

O Jazz Dance tem sua base técnica no Ballet Clássico, porém com sua própria identidade e liberdade, fazendo uso de movimentos marcados pelo isolamento de membros, quadris, posturas assimétricas, e tantos outros movimentos quanto a imaginação permita. Possui uma atitude característica, um tonus, uma forma de movimentação inconfundível. 

O Jazz Dance tem seu maior expoente o Teatro Musical, com suas coreografias diversas, que atuam como parte da historia a ser contada. Também é possível ver sua forte presença em shows e videoclipes. 

Autor: Andre Gama